¿Te acuerdas de los años 90, cuando la revista de moda británica Wallpaper introdujo el minimalismo frío, como el hielo, en el diseño de interiores? En ese momento, prometía un gran futuro: habitaciones más o menos vacías, habitaciones luminosas y aireadas que destilaban claridad tanto para el cuerpo como para la mente. Tal vez fue una evolución del diseño escandinavo, con su simplicidad, líneas claras y materiales naturales, que prevaleció en los hogares elegantes de todo el mundo durante décadas.
Wallpaper transporta a los lectores casi un siglo atrás en el tiempo, hasta el año 1908 y a, Ornamento y delito, el famoso ensayo del arquitecto vienés Adolf Loos. El título lo dice todo, y a pesar de que es una lectura muy buena (y que desencadena consecuencias de largo alcance), este no es el lugar para discutir el libro en detalle. Sus consecuencias positivas fueron el surgimiento de la Bauhaus y la nueva objetividad, mientras que del lado negativo, también significó el final de la jovialidad arquitectónica y el comienzo de un mundo de bloques de edificios sin rostro.
Pero volviendo a la década de los noventa, es justo decir que la naturaleza no tuvo mucho espacio en la exitosa creación de Tyler Brûlés, Wallpaper. Austeras paredes de hormigón en muchas de las fotografías, e incluso algunos de los muebles parecían estar hechos del mismo material. Los seres humanos que aparecían en la revista eran seres etéreos con cuerpos fortalecidos por el yoga que apreciaban la ropa minimalista y el concretismo. Los que compraban Wallpaper querían lograr más claridad, rigor, contemporaneidad e incluso anhelaban la paz en sus vidas, con simplemente al leerla. Pero, a menudo, acababan con grandes habitaciones con eco, paredes susceptibles a la suciedad, un cierto vacío en sus vidas y enormes facturas de calefacción.
Wallpaper, al igual que otros marcadores de tendencias, vendía esperanza y comodidad, pero entregaba decepción.
¿Pero no eligieron un nombre de actualidad? Wallpaper. ¡El papel pintado también es nuestra expresión favorita! ;-)
Cuando, a finales del milenio, Rafael Horzon abrió sus tiendas de diseño y muebles en Berlín, generalmente se las consideraba como una embriagadora mezcla de idea comercial, arte y locura. Sus muebles y decoración para paredes reduccionistas eran una clara parodia del minimalismo con carga espiritual. De hecho, se las arregló para ofrecer solo un modelo de estante reducido en su forma y hecho de aglomerado.
A los más modernos les hizo gracia y empezaron a comprar, y se mantuvo el statu quo de claridad y simplicidad en el diseño de interiores. El extraño accesorio interesante que insinuaba la vida del propietario parecía no ser más que una cita, un comentario, un modo de crear contraste. Como mucho, podría venir en forma de mueble, preferiblemente del almacén de una tienda de muebles de la RDA largamente olvidada y ahora redescubierta. Esto significaría que los invitados se sentirían más cómodos que sentados sobre un cubo de hormigón, pero las paredes seguían siendo blancas, los muebles escasos y el ambiente frío. Así que Adolf Loos, Tyler Brûlé y Bauhaus continúan ejerciendo su influencia hipotérmica sobre nuestro presente en el diseño de interiores.
En resumen, se podría realizar la siguiente afirmación: cuanto mayores sean los ingresos y menos tiempo y amor se emplee en la determinación del estilo propio, más fría y vacía será la casa. ¿El hogar como reflejo de la personalidad de uno? Te hace preguntarte... ¿No fue Albert Einstein quien dijo: "Si un escritorio desordenado es señal de una mente desordenada, entonces de qué es señal un escritorio vacío"? Dejémoslo así, al final de nuestra contemplación de ambientes minimalistas...
... Y luego pasemos rápidamente a los aspectos más cómodos de los conceptos actuales de diseño de interiores. Las revistas de estilo continúan inspirándonos hasta el día de hoy. Pero la rigidez y la austeridad han desaparecido. Se trata de la mezcla. Hoy, hemos redescubierto el coraje de combinar estilos y dejar que accidentes felices, hallazgos preciosos y opulencia influyan en nuestro modo de vida. Cada hogar es diferente, y los interiores privados y comerciales definen la personalidad no basada en un fondo vacío, sino a través de la interacción de una multitud de influencias. Los residentes y diseñadores creativos se deleitan con elementos decorativos ambiguos y contrastantes; disfrutan la lucha por el dominio visual entre, por ejemplo, una tira de papel pintado y la tapicería de un sillón, distintos estilos y toques personales. Para ellos, se trata de diversidad animada, inspiración y estimulación mutuas, de las nuevas conexiones que se realizan a diario. En resumen, es cuestión de libertad individual (diseño interior) en lugar de limitar los dogmas. Maximalismo en lugar de minimalismo. Estilo burdel en lugar de ascetismo.
Para nuestros contemporáneos, esta libertad en el diseño interior comienza en el sótano de sus padres, pasa a los mercadillos, da una vuelta por la tienda de diseño o taller del carpintero; hay compra y venta, se pueden alquilar obras de arte durante un tiempo y luego se devuelven, todo está en movimiento y lo que se adora hoy puede ser superfluo mañana. Y a veces, los objetos nos encuentran y se quedan con nosotros toda una vida, aunque tal vez no sepamos por qué, ni qué función pueden tener en realidad. Esta libertad también podría significar que las paredes estén adornadas con papel pintado nuevo dos veces al año o que el balcón reciba una renovación completa de decoración para paredes. Esta libertad es individual e impredecible. Esta libertad es el HOY. Esta libertad somos tú y yo, y todos los demás.
Cuando hoy nos referimos a Wallpaper, en realidad pensamos en el papel pintado, con su infinidad de patrones, motivos y posibilidades, no en el portavoz del minismalismo frío en los años 90. Y mientras la revista Wallpaper en sí, hizo que empapelar fuera casi un imposible, nuestras paredes están una vez más, y más que nunca, embellecidas con fantasías impresas en papel.
El papel pintado está de vuelta con fuerza y mayor variedad que nunca. Wallpaper se vendió a un imperio mediático global y ahora se centra en guías de ciudades orientadas al diseño.
El que ríe último ríe mejor...
P.D.: ¿Sabías que el nombre de Tyler Brûlé se escribía Tyler Brule antes de recurrir a agregar a las tildes que lo ayudaron a crear una marca inconfundible para él y su publicación Wallpaper?